Poezibao

Anthologie permanente : William Cliff

 

 

24.
ce lit me tue et l’amant qui s’y trouve
aussi ce lit chevalet d’insomnie
sous la lucarne d’une lune rouge
me roule avec toi dans une infinie
lenteur Conrad ta vie n’est pas finie
puisque depuis un mois tu vis en moi
je te vois marcher j’entends les crachats
que tu soutirais du fond de ta gorge
pour les cacher au pli d’un vieux mouchoir
qui retournait se tasser dans ta poche

 

 

25.
« tu vis en moi » c’est si facile à dire !
as-tu conscience que tu vis en moi ?
aucune vie en moi ne pourrait vivre
sans me venir d’un en-dehors de moi
aujourd’hui la neige est tombée cela
me rappelle ma vie adolescente
âge divin et très dur et très tendre
où je cherchais dans la forêt l’endroit
sans neige d’un sapin pour m’y étendre
sous sa ramure et de ce cercle étroit

 

 

26.
laissé sur le sol à l’abri des neiges
je rêvais en écoutant les bruits sourds
qui montent d’un pays pris dans le piège
de la blancheur tombée sur les labours
je sentais le froid peu à peu engour-
dir mon corps étendu et l’avenir
semblait si loin qu’il n’aurait dû venir
que dans un siècle entièrement nouveau
je vivais hors du temps la rêverie
seule éclairait le cours de mes travaux

 

*

 

10.
à mon retour d’Amérique tu vis
venir à mes tempes des mèches blanches
« William tu n’as guère changé » me dis-
tu « sauf ces mèches blanches sur tes tempes »
mon voyage au-delà de l’écumante
mer Atlantique à rechercher ta trace
fut-il tant éprouvant ? ça me tracasse
très peu cette blancheur de mes cheveux
qu’elle soit blanche ou noire ma tignasse
m’importe peu car c’est Toi que je veux

 

 

William Cliff, Autobiographie, suivi de Conrad Detrez, coll. La petite vermillon, La Table Ronde, 2009, p. 194 et 210. 8,50 €.
24, 25 et 26 sont extraits du ″Chant III″ et 10 de ″Envoi″ de Conrad Detrez.

 

 

Contribution d’Ariane Dreyfus

 

 

William Cliff dans Poezibao :
bio-bibliographie, extrait 1, "Lecture" poétique 4, extrait 2, Immense Existence (par T. Hordé), au lundi des Poètes, mai 07, autour de Immense Existence (prix des découvreurs), Epopées (note de lecture), extrait 3,

 

 

 

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"Si la lune est là", d'Olivier Bourdelier (lecture de Jean-Pascal Dubost)

 

 

C’est un tout petit objet, format carré (10,5 sur 10,5), qui tient facilement dans la poche ou dans la main, qui contient seize poèmes, ça n’encombrera pas, c’est fait pour ne pas encombrer ; de même que la poésie d’Olivier Bourdelier n’encombre pas, elle tarabuste, relaie le choix de la discrétion, de la rareté et de la fulgurance. Elle ruse avec les monstres, ceux qui restent sous la peau depuis l’enfance, parfois les interpelle, alterque. Le premier poème est déjà une ruse, une adresse au lecteur (à des lecteurs) feignant de poser une filiation, citons :

 

« Frères humains qui après nous vivez
si par chance êtes en paix bien rassis
et si vous plaît d’agacer votre nerf
sucez ce noyau de souci
mâchez mon amende amère
mais priez Dieu que tous nous veuille absoudre ! »

 

Continuons où nous ne nous attendons pas d’aller, car la parentèle d’Olivier Bourdelier n’est point du côté de la lyrique médiévale, mais plutôt de la lyrique minimale d’un Guillevic. Cependant, ces poèmes s’entendent comme épitaphes en train de se graver sur le roc(-page) (du coup réunissent Villon et Guillevic). Épitaphes parce que le poète semble adieuser directement quelques-uns de ses contemporain(e)s qu’on dirait proches (« A Dieu mes amours, à Dieu vous commant », dit l’ancienne chanson), « Retire ta main de mon cou car je n’ai plus d’amour pour toi », déchante le poète terriblement. Ruse parce qu’il faut ruser avec une place laissée vide, froide ; la froide douleur du manque rusée par la chaude tendresse des mots (« les enfants n’ont pas peur de moi/s’avancent quand je souris ») ; la poésie d’Olivier Bourdelier allie les contraires chaud et froid, dans ce livret.

 

Les monstres, on l’a dit, se meuvent sous la peau, réveillent le vide, et attraient vers les enfers ; ils obligent à la lucidité. Le rusé poète pratique l’art du contre-pied par des rapprochements incongrus ou des changements inattendus de direction, ça égare le monstre, ou le détourne de ses intentions, ou l’empêche de trop s’affirmer.

 

La force du poème est d’armer son fabricant d’illusions solides (« et le poème tient debout/tandis que/je vacille. »)

 

Par moments, ça rit jaune, comme chez Tristan.

 

Si l’enfance doit filigraner le poème, comme le préconise Guillevic, chez Olivier Bourdelier, on la reconnaît dans ce rythme qui fait entendre une voix lointaine qui crie ses manques (-monstres) enfantins (inidentifiables cependant hyper présents), et tente, mais ne peut, de les recracher en noyaux de souci, aussi, le poème ruse avec l’impossibilité.

 

Le manque et le monstre, à chacun sa part d’ombre, ou ses trous, selon la chapelle qu’on fréquente.

 

Olivier Bourdelier est de ceux qui tournent autour du manque, sans jamais pouvoir en définir les contours, juste en deviner le masque.

 

Le manque, le monstre et le masque ?

 

Il n’y a pas à dire, l’émotion est à fleur de peau, prégnante, envahissante, cependant contenue (il ne s’agit pas de chougner).

 

On ne sait pas exactement ce qui opère et qui pourtant parle, fraternise avec ses propres monstres de lecteur.

 

 

 

Contribution Jean-Pascal Dubost

 

Olivier Bourdelier
Si la lune est là
pré # carré

 

 

Notes sur la poésie : Philippe Jaccottet

 

 

Il m’a semblé parfois (mais quelles chimères n’invente-t-on pas, presque honnêtement, pour justifier ses limites !) que ma plus vraie vie, ma seule vraie vie, n’était faite que des moments pour lesquels j’avais cru trouver une expression un peu juste ; comme si devenir poésie, si peu que ce fût, leur conférait plus de réalité, ou, plus précisément encore, les révélait, les fixait, les accomplissait. Sans doute survivaient-ils déjà d’une certaine manière dans le souvenir ; mais la parole leur ajoutait quelque chose qu’elle était seule à pouvoir leur donner, une valeur, et une espèce de privilège. (Sans doute ces moments ne me semblaient-ils pas arrachés au temps pour la simple raison qu’ils pourraient me survivre, si les poèmes étaient beaux. Car enfin les œuvres qui nous paraissent les plus assurées de durer ne sont encore que de très fragiles feuilles de papier, qui brûleront ou moisiront un jour. Mais comment expliquer ce que l’on ne ressent que confusément, encore que profondément ? Disons qu’il ne s’agirait pas de prolonger son nom au-delà de la mort, ni même de le faire durer des moments fugitifs ; mais plutôt de donner à ces moments fugitifs une sorte de forme spirituelle — et forme est encore mal dire ; ainsi le parfum de la violette de mars, qui fanera pourtant, semble creuser un couloir ténébreux et velouté dans le mur du temps et s’ouvrir brusquement sur ce qui n’a plus ni nom, ni parfum, ni saison).

 

Philippe Jaccottet, Observations et autres notes anciennes, 1947-1962, Gallimard, 1998, p. 37-38.

 

Contribution de Tristan Hordé

 

 

Anthologie permanente : Jacques Réda

 

 

De Jacques Réda, un livre en cours de parution chez Gallimard, La Physique amusante (présentation de ce livre dans la rubrique Poezibao a reçu)

 

 

Chants des gravitons

 

Nous, modestes gravitons,
Sans répit nous gigotons
Pour que ta planète évite
D’oublier qu’elle gravite
Autour de l’astre Soleil
Et qu’il demeure en éveil,
Guide et pivot de la ronde
Qu’avec tout son petit monde
(Terre, Jupiter, Vénus,
Pluton, Neptune, Uranus,
Saturne, Mars et Mercure)
À travers la nue obscure
Il mène, ainsi balançant
L’effet de cinquante, cent,
Mille, dix mille, innombrables
Autres systèmes semblables.
Cependant nous orchestrons,
Mieux que dans les synchrotrons
Occupés du minuscule,
Ce bal géant qui circule
En valsant par l’infini
Dancing. Ni le proton ni
Le gluon qui nous copie
(Sinon, le quark en charpie
Tomberait) ni l’électron
Quelque jour n’égaleront
Notre tâche en importance.
On dit que notre existence
Resterait à démontrer.
Ce sont propos d’illettré.
Tel autre, plus équivoque
Ou perfide, nous provoque :
« Qui vous meut, ô gravitons ?
— Mais vous, et vos dubitons ? »
Que ce railleur se rencogne
Sans troubler notre besogne,
Nous qui sommes le ciment
Éthéré du firmament,
le fil vibrant de la toile
Qui réunit chaque étoile
Aux autres, et les amas
entre eux, navires sans mâts
Qui vers l’inconnu font voile

 

Jacques Réda, La Physique amusante, Gallimard, 2009, p. 51 ;

 

Jacques Réda dans Poezibao :
biobibliographie(mise à jour ce lundi 30 mars 2009), extrait 1, extrait 2, extrait 3, extrait 4, extrait 5, extrait 6, extrait 7, Notes sur la poésie, notes sur la poésie 2, extrait 8, Démêlés (parution), extrait 9

 

 

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Le comité de lecture de "Poezibao"

 

 

Poezibao s'appuie désormais sur un comité de lecture.

 

A ce comité, composé de Tristan Hordé, Chantal Tanet, Ariane Dreyfus et Jean-Pascal Dubost seront soumises les diverses contributions adressées spontanément à Poezibao et en particulier les notes de lecture et les propositions de textes pour l’anthologie permanente. Un avis négatif du comité pourra aboutir à un refus de publication.
Poezibao entend ainsi accroître sa crédibilité et l’exigence de ses publications. 

 

La raison d’être du site est de suivre l’actualité éditoriale de la poésie en accomplissant un travail d’information et de critique littéraire et en aucun cas d’éditeur.

Poezibao ne publie pas de textes d’auteurs non encore publiés ni de poésie publiée à compte d’auteur.

 

 

"Poezibao a reçu", n° 73 (dimanche 29 mars 2009)

 

 

Cette rubrique suit l’actualité éditoriale et présente les derniers ouvrages reçus par Poezibao. Il ne s’agit pas de fiches de lecture ou de notes critiques et les présentations font souvent appel aux informations fournies par les éditeurs. Certains points de vue ou remarques sont toutefois le fait de la rédaction et sont alors précédés de la mention ndlr.

 

Parmi les livres récemment reçus par Poezibao :
Yves Bonnefoy, Notre Besoin de Rimbaud, Seuil
Jean Ristat, Le Théâtre du ciel, Gallimard
Frank Smith, dans Los Angeles, Le Bleu du ciel
Jacques Réda, La Physique amusante, Gallimard
Tankred Dorst, Le Voyage à Stettin, Arfuyen
Monique Fong, Duchamp des oiseaux, L’Échoppe
François Rannou, Contretemps paradist, La Rivière Échappée
Eric Dazzan, Gaston Puel, Editions des Vaneaux
Revue Décharge n° 141
Marie-Hélène Renoux, Le Professeur de rhétorique, Cheyne
Philippe Mathy, Un Automne au creux des bras, L’herbe qui tremble
Julien Delmaire, Aden, l’Agitée Edition
Joël-Claude Meffre, Entre Vents, racines et rocs, La Part des anges
Francesca Y. Caroutch, Naissance Quotidienne, Encres Vives

 

Poezibao a décidé de soutenir l’initiative de Place des Libraires et donne donc aussi souvent que possible, pour chaque livre, un lien vers le site de ce réseau de libraires indépendants qui tentent d’exister en face des géants de la distribution de livres en ligne.

 

 

 

Yves Bonnefoy
Notre Besoin de Rimbaud
Seuil, collection La Librairie du xx^e siècle, 2009
23 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« Ce que je crois qu’en tout cas je puis dire de vrai, à propos de Rimbaud, c’est qu’aucun autre que lui ne m’aura requis en poésie par autant d’intensité, d’immédiateté, de proximité dans sa voix. Voix qui elle-même demande, voix qui affirme et bien sûr se trompe, mais se reprend, vit de se reprendre, portée, secouée par les deux grandes forces qui font que l’on est au monde […] : d’une part l’espérance, qui veut croire possible que l’existence soit un partage et donc que la vie ait un sens, d’autre part la lucidité qui déconstruit les illusions successives en quoi l’espérance s’enlise […].Espérance et lucidité, c’est le titre que j’aurais pu donner à ce livre […]. Mais j’en ai préféré un autre parce que m’alarme de plus en plus un certain déni que je vois qui se répand aujourd’hui de l’intuition proprement poétique, à cause d’une lucidité mal fondée dont la conséquence est un renoncement désastreux à l’espérance. Et que s’inquiéter ainsi, c’est savoir à quel point Rimbaud, que l’heure présente lit peu, ou mal, est et va rester nécessaire.
Lire un grand poète, ce n’est pas avoir à décider qu’il est grand […], c’est lui demander de nous aider. C’est attendre de sa radicalité qu’elle nous guide, tant soit peu, vers le sérieux dont on est peut-être capable.
 […] Je ressens ces approches de Rimbaud, commencées il y a maintenant cinquante ans ou presque, comme surtout une sorte de journal de mon affection pour ce poète. » (Yves Bonnefoy, dos du livre)

 

 

 

Jean Ristat
Le Théâtre du ciel
Une lecture de Rimbaud
Gallimard, 2009
24,90 €

 

 

Ah l’ordre comme un petit serpent fourbe arrive
Toujours quand le clocher sonne douze au clair de
Lune le christ O vieille démangeaison
Pauvre lélian habité par un fantôme à
La jambe de bois l’autre en toi O moulin à
Prières (p. 40)

 

Une construction complexe prenant appui sur « A noir, E blanc, I rouge... » avec un découpage en actes, scènes, intermèdes, entrées, comme autant de variations poétiques autour de Rimbaud.

 

 

 

Frank Smith
dans Los Angeles
Le Bleu du Ciel, 2009
14 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« A travers l’agglomération en expansion permanente et en recomposition infinie que constitue la ville-monde de Los Angeles, on circule par la parole et en voiture… Des voix, des ritournelles surgissent. Le colporteur comme guide dans cette traversée continue est comme un détective mais en-deçà encore du privé, à la façon dont il est vivant dans le roman noir américain. Il ne sait pas qu’il est privé, qu’il détecte, qu’une enquête se fait malgré lui tout en le projetant aux quatre coins de la ville, dans le trafic et les méandres du maelström autoroutier, chaque fois qu’il trace et traque le langage » (Dos du livre)

 

 

 

Jacques Réda
La Physique amusante
Gallimard, 2009
14,90 € - sur le site Place des Libraires

 

 

Pour bien définir l’Énergie
il suffit que l’on multiplie
la masse par la célérité
de la lumière, mise au carré

 

« On voit que la célèbre formule d’Einstein est si concise qu’elle flotte dans des vers de mirliton, pareils à ceux qui nous permettaient de mémoriser les théorèmes de la géométrie. Pour traduire en langage courant les aphorismes souvent terriblement condensés de la physique, mieux valait donc une prosodie dont les contraintes sont un peu celles de l’équation. Non sans risque de contresens et de barbarismes, ni sans céder aux épatements naïfs ou perplexes qu’inspire au profane l’œuvre des physiciens, vrais et hardis poètes de notre temps. » (Dos du livre)

 

 

 

Tankred Dorst
Le voyage à Stettin
Traduit de l’allemand par Hélène Mauler et René Zahnd
Prix Européen de Littérature 2009
Arfuyen, 2009
13 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« un parcours initiatique parsemé d'échappées oniriques, une quête de liberté et de vie où les souvenirs, les visions, le dialogue intérieur s'inscrivent en creux dans la Grande Histoire en marche - et une escapade en ces territoires d'écriture inusités où le récit "classique" laisse transparaître la théâtralité des voix et des décors, la véracité cinématographique des situations : tel est le voyage à Stettin, ce court roman d'apprentissage de Tankred Dorst, qui nous emmène aux confins d'un univers fait de bribes d'enfance et de questionnements adolescents, de paisible vie campagnarde et de rumeurs d'avions bombardiers sur Berlin (Hélène Mauler et René Zahnd, dos du livre)
Tankred Dorst est né en 1925 en Thuringe. Il a travaillé pour le cinéma, la télévision, la radio et l’édition. Il vit et travaille à Munich.

 

 

 

Monique Fong
Duchamp des oiseaux
L’Échoppe, 2008
12 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« À Paris, on m’emmerde, ici je m’emmerde tout seul », m’a dit Monsieur Duchamp la première fois que je l’ai vu. J’avais dû l’interroger, concevant  mal qu’il ait choisi de vivre loin de Paris, dans ce pays où je n’imaginais pas de vivre plus d’un an ou deux. Il avait le ton si poli que le verbe ne m’a pas surprise, même au milieu du siècle dernier. Pour qu’on l’emmerde donc le moins possible, il n’avait pas le téléphone, comme on l’a beaucoup raconté. Il échangeait des télégrammes, moyen de communication pas mal utilisé en ce temps-là, et des lettres. D’après mon agenda, j’étais passée déposer un mot dans sa boîte aux lettres, le 23 juin 1951. Ce devait être ma deuxième visite à New York après mon arrivée aux États-Unis. Il avait téléphoné à mon hôtel de lendemain et m’avait invitée à dîner le surlendemain ». (Dos du livre).

 

 

 

François Rannou
contretemps paradist
La Rivière Échappée, 2009
20 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« C’est un livre de secrets qui apparaissent comme des pierres à moitié enfoncées dan le sol et sur lesquelles figure une inscription. Logés dans une grande ampleur de construction pour ce livre aux trois motifs, le corps, l’origine et la langue, qui sont choses visibles et lisibles, les secrets vivent. » (Jean-Patrice Courtois, dos du livre)

 

 

 

Eric Dazzan
Gaston Puel
Editions des Vanneaux, coll. Présence de la poésie
15 €

 

 

« L’œuvre de Gaston Puel témoigne de la situation de l’homme moderne dont un siècle de violence a abattu une à une toutes les certitudes et qu’un demi-siècle de consumérisme forcené a achevé d’enfermer dans le cercle étroit de ses besoins. Elle nous le montre sous les espèces de cet enfant qui rature, décalque, cerne ″au passage une coïncidence″ et qui se débat au milieu du bric-à-brac de l’existence. [...] L’écriture chez Puel ne communique pas, elle rejoint. » (Dos du livre).
ndlr : le livre comporte un essai d’Eric Dazzan, un cahier photos et une partie anthologique, selon le principe de cette collection Présence de la poésie.

 

 

 

revue Décharge
n° 141
L’Idée bleue
6 €

 

 

Au sommaire de cette livraison, des textes notamment de Claudine Bohi, Jacques-François Piquet, Alain Freixe, Jean-Claude Tardif, Béatrice Machet, Valérie Schlée et un ensemble autour d’André Laude.

 

 

 

Marie-Hélène Renoux
Le Professeur de rhétorique
Cheyne Editeur, coll. Grands fonds, 2009
15 € - sur le site Place des Libraires

 

 

« la rencontre de l’œuvre de Giambattista Vico (1668-1744), philosophe et professeur de rhétorique à Naples, a joué le rôle d’un véritable et durable évènement pour la narratrice de ce livre : bouleversante expérience de lecture, qui soulève, pour toujours, la question de savoir comment dépasser les contradictions dont nous vivons, et s’il est possible d’atteindre l’harmonie, dans sa vie, dans sa vie sentimentale en particulier, mais aussi dans son travail d’écrivain, comme dans toute œuvre de création. » (Dos du livre)

 

 

 

Philippe Mathy
Un Automne au creux des bras
L’herbe qui tremble, 2009-03-29

 

 

« Quant tout poème semble vain, continuer d’écrire, malgré tout. Des poèmes ou des notes, peu importe, mais des fragments de jours arrachés à la prose d’un feu dont nous goûtons la chaleur sans toujours percevoir sa lumière »
Philippe Mathy, né en 1956, habite la Picardie belge. (Dos du livre)

 

 

 

Julien Delmaire
Ad(e)n
Editions L’Agitée, 2007
10 €

 

 

« Ad(e)n est un texte expérimental, poétique avec le souffle du slam comme un tambour qui rythme la parole.
Julien Delmaire est un jeune poète et slameur. Ce livre a été écrit lors d’une résidence à la Maison Arthur Rimbaud et publié avec le concours de la Ville de Charleville-Mézières ( dos du livre)

 

 

 

Joël-Claude Meffre
entre vents, racines & rocs
par les traverses du Mont Ventoux
Photographies de Leonard Sussman
édition bilingue français-anglais
La Part des anges, 2008
28 €

 

 

Le photographe américain Leonard Sussman – familier des paysages de la Méditerranée – a été conduit par l’écrivain Joël-Claude Meffre dans ses terres de solitude et de création, autour du Mont Ventoux.  [...] Les auteurs nous introduisent dans un ordre naturel fait d’un tressage  d’architectures minérales et végétales, battues des vents, rôties par le soleil, nouées à l’oublie, intensément pétries par le travail humain » (Dos du livre)

 

 

 

Francesca Y. Caroutch
Naissance quotidienne
Encres Vives, n° 368

 

 

« Au mitan de la nuit
le poème suzerain
est ce non lieu intemporel
où l’or du temps est la couleur du vide »

 

Dans la collection Encres vivres, une livraison consacré à Francesca Y. Caroutch.

 

 

 

Poezibao Hebdo n° 50

 

 

Semaine du dimanche 22 mars au samedi 28 mars 2009

 

Cette lettre revient sur les principales publications de la semaine sur le site.

 

 

•Poezibao a reçu cette semaine des contributions de Tristan Hordé, Auxeméry, Sylvie Durbec, Jean Bollack, Benoît Moreau, Henri Raynal, Anne Malaprade et Ronald Klapka.

 

 

•Notes de lecture :
Alexis Léger dit Saint-John Perse, de Renaud Meltz (par Auxeméry)
Hauts sont les monts, de Bernadette Engel-Roux (par Henri Raynal)
Questions de mots, entretiens, de Bernard Noël et Claude Margat (par Anne Malaprade)
L’Exil musical, de Thierry Martin-Scherrer (par Ronald Klapka)

 

 

•Anthologie permanente :
Octavio Paz (par Tristan Hordé)
W.G. Sebald (par Sylvie Durbec)
Philippe Beck (par Tristan Hordé)
Henri Bauchau (par Benoît Moreau)
Giuseppe Bonaviri

 

 

•Fiches bio-bibliographiques de :
Giuseppe Bonaviri

 

 

•Parmi les livres récemment reçus par Poezibao et présentés ici
André du Bouchet, Le second Silence de Boris Pasternak, La Rivière échappée
Confluences poétiques, n° 3
Revue Action Poétique, n° 195
Jacques Demarcq, Si ma tante, Wigwam
E.E. Cummings, & [et], La Nerthe
Christian Prigent, quatre temps, Argol
Thierry Martin-Scherrer, L’Exil musical, Encre marine
Sarah Riggs, 43 Post-it, Editions de l’Attente
Clark Coolidge, Dépositions smithsoniennes et Sujet à un film, Les Petits matins
Julie Delaloye, Dans un Ciel de février, Cheyne
Anise Koltz, La Lune noircie, Arfuyen
Violaine Guillerm, prêts longtemps, éditions Isabelle Sauvage
Laurent Fels, Luc Templier, Ourganos, éditions Poiêtês
Paul Celan, Choix de poèmes, Folio
Anthologie Les Yeux du Dragon, Poésie chinoise, Points/Poésie
Revue le Frisson Esthétique, n° 7

 

 

•Anthologie Notes sur la poésie
Yves Bonnefoy (par Tristan Hordé)

 

 

et aussi :
•La mort de Giuseppe Bonaviri
•un nouvel X de Jean Bollack
•Toutes les informations, expositions et manifestations annoncées dans l’agenda

 

•Navigation dans le site
Je rappelle que le site est doté d’un index ainsi que d’une petite case de recherche qui permet d’explorer ses plus de 4239 articles.

 

 

Cette lettre d’information hebdomadaire peut vous être adressée par le mail chaque samedi, sur simple demande à [email protected]

 

 

"L'Exil musical", de Thierry Martin-Scherrer (lecture de Ronald Klapka)

 

 

Le je musical
sur un livre récent de Thierry Martin-Scherrer

 

 

Dans la dernière partie de L’heure de Clarice Lispector (Des Femmes éditions),″L’auteur en vérité,″ Hélène Cixous reproduit une dédicace de l’auteur, sous le signe des musiques, de la vibration des couleurs neutres de Bach, aux dodécaphoniques, aux cris âpres des électroniques, auxquels elle se dédie comme à tous ceux, prophètes du temps présent, qui lui ont prédit à elle-même, au point qu’en cet instant, elle explose en : je.

 

Telle est la sensation que j’éprouve à découper les pages de L’Exil musical de Thierry Martin-Scherrer aux éditions Encre Marine. Ceux qui connaissent cet auteur délicat, publié aux éditions Lettres Vives, et Dumerchez pour l’exigeant Crayons pour un poème, reconnu des meilleurs, savent que la musique joue un rôle primordial dans son écriture. Invitation à tracer une ligne serpentine, une ligne de beauté parmi les méditations que nous offre l’auteur, appuyées sur des citations serties dans un cartouche en exergue des quelques pages qu’elles inspirent et qui si elles étaient assemblées, réordonnées, constitueraient plus poème que dictionnaire. L’introduction, brève, sous le patronage de Georges Steiner : « Qu’est-ce que la musique ? » pourrait bien être une façon de demander « Qu’est-ce que l’homme ? » pourrait être amplifiée de la manière suivante : la musique dont il sera ici question, et l’homme : de manière essentielle l’auteur qui a mûri pareil ouvrage et à son invitation le lecteur, qui petit à petit, entrera en connivence /confrontation avec ce qui lui est proposé. Je ne puis en cet endroit m’empêcher de penser au Combattimento de Monteverdi, au combat de Tancrède et de Clorinde tel que relu par Jouve, ou analysé par Christian Doumet, qui décèle dans cette parabole la leçon du corps-pour-autrui, inaccessible au langage ordinaire, à ce langage où s’affirme, vertical et isolé, le je qui s’y nomme.

 

Voici une belle promesse. Elle est tenue. Aux pages 254 à 260, nous sommes invités par un impératif à la première personne du pluriel : Méditons ici le pouvoir des sons à instruire une enquête subjective (nous – nous, le lecteur présent ou à venir, l’auteur - sommes partis d’une citation de Valéry) : quel est ce je que comble telle musique au-delà de son entendement ?
Thierry Martin-Scherrer d’ajouter : Cette intuition m’inspire de reconsidérer l’étrange collaboration entre deux langages, celui des sons et celui des mots, d’où sont nés mes livres –poèmes si l’on veut, en tant qu’aventures verbales.
Et de relire à cette aune, je ne dévoilerai rien : La fenêtre immobile, Le poème élémentaire des bords de la nuit, Le Passage de Marcel, Crayons pour un poème, Le fantôme de Chopin. J’ajouterai juste qu’une discothèque précise tout comme une bibliothèque sont requises, mais plus que tout une sensibilité, et une perméabilité à une écriture qui ouvre le plus souvent hors texte sur une dimension contemplative.
C’est donc une multitude d’essais (les citations qui donnent l’impetus, sont de poètes, musiciens, philosophes, artistes, dont la dominante est le contemporain) qui ont un orient : le dernier essai me semble en donner la teneur, à partir d’une citation et de la musique de Franz Schubert et rejoignant la méditation de Lévinas :

 

Semblable musique fait trace en moi du souci de l’autre quand sa souffrance à mon insu modèle mon visage vers lui.

 

Quelques unes des plus belles pages de Boutès¹ ne viendront pas contredire cette Stimmung : p. 24, sur l’Hilflösigkeit, la détresse originaire, et le chapitre XVI, où Schubert à trois semaines de mourir se rend sur la tombe de Haydn dans la Memoria de la Bergkirche.

Qu’ajouter ? Encore Quignard : « Sans la musique certains d’entre nous mourraient. »

 

 

Thierry Martin-Scherrer
L'Exil musical,
Encre Marine
35,00 €

 

Sur Thierry Martin-Scherrer, un portrait sur le site de Guy Allix.
Recensions par Jean-Paul Gavard Perret des livres Le Fantôme de Chopin et de Crayons pour un poème.

 

 

Contribution de Ronald Klapka

 

 

 

^1. Pascal Quignard, Boutès, éditions Galilée,

"Questions de mots, Entretiens", de Bernard Noël et Claude Margat (lecture d'Anne Malaprade)

 

 

Lorsque Bernard Noël publie des textes politiques, il s’efforce le plus souvent de montrer combien nos dirigeants emploient un langage délavé, abîmé, amoindri : ces derniers, relayés par des médias serviles, utilisent les mots comme des slogans, et figent le sens d’une langue qu’ils privent de tout élan. Ce fut le cas de Jean-Jacques Aillagon lorsqu’il qualifia d’irréversible le régime des intermittents du spectacle en 2003 ; de même le choix du terme incursion par les journalistes de France Culture pour évoquer en août 2006 les opérations militaires israéliennes au Liban est loin d’être innocent. Et que dire de l’emploi aberrant qui est fait du terme terrorisme qui en vient à justifier depuis le 11 septembre 2001 non seulement des lois liberticides, mais encore toutes sortes de tortures et de crimes au nom de la raison d’État ? Le pouvoir nous occupe, et, notamment par la télévision qui s’introduit et par les yeux et par les oreilles dans notre intimité, il contrôle de manière insidieuse cet espace de pensée et d’invention. Le sujet est soumis, drogué aux images parlantes, et son abandon est d’autant plus terrifiant qu’il est inconscient. Passif et paresseux, il adhère à des valeurs consensuelles que son cerveau, désormais « disponible » comme l’a proclamé le directeur de TF1, assimile sans même s’en rendre compte : « Ce qui entre dans notre tête l’occupe. C’est physiologique et non pas une élucubration conceptuelle. Du fait de notre physiologie, le contenu de notre espace mental est lié au contenu de notre espace visuel et il en est dépendant…  La télévision a le pouvoir d’occuper l’espace mental au sens quasi militaire du terme, et elle a ce pouvoir grâce à l’absence de solution de continuité entre l’espace visuel et l’espace mental ». Cette planification de l’insignifiant au cœur du sujet est ce que Bernard Noël démonte et analyse dans un dialogue avec Claude Margat, peintre et écrivain imprégné de culture et de philosophie chinoises. Cette série d’entretiens paraît aux éditions Libertaires pour lesquelles, on le conçoit aisément, ce dévoiement de la liberté individuelle et, partant, collective, est particulièrement  insupportable.

 

Plutôt que de consommer de l’apparence et de se laisser occuper par un sens entièrement servile, Bernard Noël et son interlocuteur montrent, par leur échange toujours vif, que les mots peuvent et doivent nourrir la pensée, qu’ils sont capables de défaire la capture du sens qu’ils décomposent. Ce dialogue — en 2003, Bernard Noël avait, déjà, préfacé le roman de Claude Margat Le Monte-charge publié chez Belfond — toujours brillant fonctionne comme un modèle de liberté : propositions, questions, esquisses de réponse, réflexions à partir de l’Autre, confrontations, échappées vers l’Ailleurs, contestations de ce rien que le pouvoir place au centre de l’être. Il crée un  espace de partage, le lieu d’une rencontre qui s’attache au creusement des nuances, l’espace même d’un contre-pouvoir qui fait le pari des mots. Indocilité, donc, qui rappelle entre autres que la mémoire de l’un est faite de celle de tous, que la langue la plus intime réveille celle de l’humanité. La mémoire est interne à la langue, et les mots permettent de penser les choses, ce qu’il y a dans les choses, dans le corps, et même les tentatives d’exploitation de la langue qui voudraient rester totalement insaisissables et invisibles. Questions de mots, questions de choses, questions de pensée dans la langue, questions de présences et de sens : le contenu plutôt que l’emballage, la nuance plutôt que la sentence, la lenteur plutôt que la vitesse, l’investissement plutôt que la passivité, le trajet vers l’autre plutôt que l’arrêt sur le privé, la qualité plutôt que la quantité. Les deux écrivains réaniment les mots en les questionnant, et désenfouissent ce qui, en chacun de nous, a la capacité de résister à la sensure, cette privation de sens qui caractérise nos démocraties libérales et bloque tout le mouvement d’inconnu animant pourtant l’homme et son désir infini d’émotion pensive. Questionnement politique, poétique, poéthique donc, au cours duquel Bernard Noël souligne que, dans l’histoire occidentale, seule l’expérience de la Commune a rendu possible l’exercice d’un contre-pouvoir organisé et constructif : « Il est contradictoire de vouloir installer un contre-pouvoir à l’intérieur d’une prise de pouvoir et, pourtant, c’est dans cette contradiction qu’il faut chercher la solution. J’ai évidemment en tête le pouvoir communaliste et l’idée que toute délégation du pouvoir doit s’accompagner d’un contrôle direct. Autrement dit il faut que le délégué ne soit jamais loin de la surveillance des électeurs ».

 

Contribution d’Anne Malaprade

 

Bernard Noël et Claude Margat
Questions de mots, Entretiens,
Les éditions Libertaires, 2009,
13 €

 

 

Agenda

 

 

vendredi 27 mars, 20 h, Paris, Marc Delouze, Mohammed El Amraoui, Geneviève Vidal
du 27 mars au 29 mars, derniers jours de la 4^ème Biennale de Poésie en Val de Marne (avec notamment Arrabal, Hubert Haddad, un Salon de la poésie et du livre d’artistes, Jean-Pierre Verheggen et une exposition du photographe Louis Monier.). Programmation dans la suite de note.

 

(Informations développées dans la suite de note)