Poezibao

(anthologie permanente) Daniel Pozner

 

Daniel Pozner publie Variable aléatoire aux éditions Gros Textes.


Variable aléatoire, manière de porte ouverte sur mon atelier, mon établi. Je suis là, les bras pleins de formes, fouillant dans mes bouts de textes, assemblant, ajustant, retaillant. Sérieux, dérisoire. Foutraque, travail de précision. Ça se balance au vent, tout est si neuf en fond de cale, à la récré, on tourne tourne, une poignée de signes sortis de la soupière, du chapeau, de la machine à écrire, un brin de persil. Lancez les dés ! si les poèmes sont courts, ils n’en sont pas moins pleins jusqu’à la gueule, pleins de ce que vous voudrez y trouver.

*

Sable
Petit-beurre nantais écrasé
Curieux en miettes je suis
Bec dans l’eau
Pied ailleurs curieux de savoir quel
Dugong t’a piquée – et la seiche…

*

Chimère tissée, vois, la grande
Surprise, un animal au succès modeste
Pique, mais patte n’écrase personne
Doigts, une sûreté de dentellière, doigts affairés
Brute, comme des toupies, matière première, des jours
À façon, quelques-uns dans la main, tisse : surprise !

*

Saigne mon dé
Dans les encore langes
Un lingue déjà en main
Main maladresse ligne rouge aux lèvres
/Fines que tes linges
Tranche crie bouge

*

Sourire trempé de café
Hésitation : matin,
Dans la rue,
Bille en tête,
Poignées de main ?
Jambes à son cou – l’sourire !

*

Large : augrenié, l’espoir poussiéreux
Déchet ustensile et ne savons plus même l’usage
-plus même plus même – pensée plumée cave
Serré : la lumière : la lumière extinct.
L’ouvre la piste
Vite l’ombre espoir

*

Indéniable chagrin
D’gnard
Qui soulève autour
(À couvrir les chemins les cailloux, leurs
Figures froides pâles, blues mineur)
Perlimpinpins perdus, poudre d’hier
(…)

Daniel Pozner, Variable aléatoire, éditions Gros Textes, 2016, quatrième de couverture et pp. 17 à 19.

Daniel Pozner dans Poezibao :
Bio-bibliographie, extrait 1, extrait 2, contribution séminaire P. Drogi, Hommage à Chris Marker, "Trois mots", par Véronique Vassiliou

(Poezibao hebdo) du samedi 24 septembre 2016

 

Les articles publiés dans Poezibao cette semaine :


(anthologie permanente) Cécile Riou
(anthologie permanente) Hommage à Paul de Roux

(carte blanche) à Philippe Fumery, à propos de "Mémoire de Fille", d'Annie Ernaux

(note de lecture) Gérard Titus-Carmel, "& Lointains", par Michaël Bishop

(poètes) Cécile Riou


(agenda, liens, informations) Journal du vendredi 23 septembre 2016

(Poezibao a reçu) du samedi 24 septembre 2016

(Poezibao a reçu) du samedi 24 septembre 2016

 

Les livres reçus par Poezibao cette semaine :

Lyn Hejinian, Ma vie, traduit de l'anglais (États-Unis) par Abigail Lang, Maïtreyi et Nicolas Pesquès, Les Presses du réel, Motion Method Memory, 2016, 17€
Nathanaël, L'Heure limicole, Fidel Anthelme X, 2016, 10€
Henri Abril, Byzance, le sexe de l'utopie, éditions Stellamaris, 2016, 14€
Roxana Paez, TraVERSée, Fidel Anthelme X, 2016
Philippe Fumery, Lune douleur suivi de Carlux, Éditions Henry, 2016, 8€
Laurent Grison, Le chien de Zola, Éditions Henry, 2016, 8€
Olivier Bastide, La figure et l'élan, éditions Alcyone, 2016, 14€
Jean-Louis Kéranguéven, De l'arbre il faut te souvenir, éditions Alcyone, 2016, 14€

Essais
Hervé Dumez, Incertain Paul Valéry, Arléa, 2016, 17€
Stéphane Lambert, Monet, impressions de l'étang, Arléa, 2016, 7€
Jean-Christophe Bailly, Une image mobile de Marseille, Arléa, 2016, 6€
Sophie Brouquet, "De moi, pauvre, je veux parler", vie et mort de François Villon (parution le 12 octobre), Albin Michel, 2016

(Agenda, liens, informations) Journal du vendredi 23 septembre 2016

 

Les infos sont publiées en temps réel ici

(agenda) 23 septembre, Paris, autour d'Ingeborg Bachmann
(agenda) 23 septembre, Draguignan, Editions Unes
(agenda) 23 septembre, Nîmes, Cécile Mainardi et Pierre Parlant,
(agenda) 24 septembre, Cahors, éditions le Grand Os
(agenda) 24 septembre, Lyon, Jacques André éditeur et ses poètes
(agenda) 25 septembre, Paris, Les Salons Walden, première.
(agenda) 26 septembre, Paris, Marie de Quatrebarbes et Heather Hartley
(agenda) 27 septembre au 1er octobre, Tours, Nantes, St Nazaire, Patrice Cazelles
(agenda) 30 septembre, Paris, Judith Cahen et Noël Herpe ("Poésie Plate-forme)

(radio) 23 septembre, 15 h, France Culture Poésie et enfer, Dante, avec Danièle Robert
(radio) 23 septembre, France Culture,  "L’art et la formule" de Jean-Yves Pouilloux

(Disparition) Sylvie Brès

(Journée d'étude) Le livre en mouvement. Poésie et arts visuels aux XXe et XXIe s. 7 octobre, (Paris 7)  

(note de lecture) Gérard Titus-Carmel, "& Lointains", par Michaël Bishop

 

L’œuvre poétique de Gérard Titus-Carmel (de La Tombée, Ceci posé et Travaux de fouille et d’oubli à Ici, rien n’est présent, Seul tenant et Ressac), s’entretissant intimement avec son œuvre plastique (de The Pocket Size Tlingit Coffin, Suite Narwa et Nielles à Feuillées, Jungles et Brisées), je veux la déclarer parmi les plus grandes des soixante-dix dernières années en France. & Lointains témoigne puissamment de cette grandeur. Poème de la rupture, de la distance, de l’aliénation, de l’inaboutissement et de la solitude, son inscription élégiaque offre pourtant infatigablement les signes d’un amour, d’une intarissable énergie caressante, curieusement radieuse même, consolatio transcendante étonnamment matérialisée face aux défis du réel. Et voici un long poème méticuleusement orchestré au sein des spontanéités qu’exige toute écriture de l’intense : quatre parties, chacune composée de douze neuvains librement versifiés, suivis de vingt-quatre strophes, numérotées elles aussi, plus libres, plus compactées, finement cohérentes malgré les tirets qui à la fois fragmentent et rythment. Livre-poème d’un amour perdu où ne restent que, comme nous le dit le poème III.11, « signes fugaces et intraitables d’un monde seul – / d’air et de sable – / livré vif à l’ailleurs indistinct des lisières – / au silence recouvrant les discours, les épopées, les fictions & autres fleuves de mots usés jusqu’à l’aveu d’avoir vécu », & Lointains déplie la longue et inachevable phrase d’une « existence d’art », comme dirait Jean-Paul Michel, la pleine et fragile splendeur de « l’indéchiffrable code des mots qui tombent au cœur indivis – / dans la cendre générale ». Œuvre faite de collages et de palimpsestes, d’une riche et foisonnante architexture psychique finement transcrite, celle de Gérard Titus-Carmel trouve ici son expression la plus subtile, la plus vigoureusement belle. Chaque micropoème du vaste macropoème qu’est le recueil – cette « cathédrale », disait Alain Robbe-Grillet, parlant de son art – s’articule entre impulsion et discipline, entre constance et incessante réouverture ; impose ses mathématiques délicates sans, pourtant, aucune obéïssance fastidieuse ; expose la profondeur de ses racines viscérales et sensuelles sans jamais abandonner une remarquable discrétion ; indistingue sensibilité et art, tout en sachant distiller l’émotion brute d’un vécu pour produire cette pure « émotion poétique » dont parle Reverdy et qui finit par fonder toute la beauté que, comme Titus-Carmel nous l’a dit avec une force et une élégance incomparables dans son essai Le Huitième pli de 2013, il ne cesse de traquer dans chacun de ses gestes écrits et peints.
 
Michaël Bishop


Gérard Titus-Carmel. & Lointains, Champ Vallon, 2016. 143 pages. 14 euros.

(anthologie permanente) Hommage à Paul de Roux

 

L’écrivain Paul de Roux vient de disparaître. Poezibao lui consacre cette « anthologie permanente », avec deux poèmes qu’a bien voulu transcrire Marc Dugardin à partir d’un livre de sa bibliothèque et des extraits de ses Carnets.

 

 

 

 

Pierre-Albert
(1)

Devant les vitres passent ceux qui se pressent au sortir du métro
_ et peut-être pleut-il et se pressent-ils d’autant plus
ceux qui entrent ne s’attardent pas au bar
debout, ils lèvent une main où tremble une petite tasse
manches retroussées, les garçons jugent le monde un peu vite
dans la salle toutes les lumières ne sont pas allumées
où un homme est seul à une table avec un carnet et un crayon
pour maintenir les poids dans la balance même si sa nuque lui fait mal
et s’il ne voit pas la balance mais seulement les poids.


Pierre-Albert
(2)

Familiarité supérieure avec la beauté
à la fin du repas, souvent, il prend un livre
sur les rayonnages, derrière lui, et le montre à un ami
ou bien c’est un dessin, une pierre. Après son café
il se sert encore du vin. Il n’a pas mangé beaucoup.
Une fois, il parle de son oncle, le boucher du village
qui s’est sacrifié pour sa famille : il ne rêvait que violon.
Il y a toujours chez un homme quelque chose qu’on ne voit pas :
plus elle est forte, plus on est retenu.


Paul de Roux, Le couloir, L’apprentypographe (Harnoncourt, Belgique), 1984, tirage limité à 150 exemplaires), pages 16, 17

***

1986

La pluie. Ravi. Une journée de pluie en vacances, je découvre aujourd’hui que c’est ce qui me ravit le plus. Tonnerre dans la montagne. Énormes vagues de brume, qui passent comme des voiles géantes, couvrent, découvrent les pentes grises. Le vert des prairies, au premier plan, n’en ressort que mieux. Ce matin, au cours de notre brève sortie, le parfum délicieux qui s’extrait de toute cette immense buanderie. 2h ½ sonnent. Envie de travailler.

L’épaisse ondée dans l’épaisseur du vert, dans le gras du vert des prés et des arbres en lisière. La petite chapelle, tassée comme coquille d’escargot, toit de lauze à peine luisant, sa minuscule croix de guingois. La petite route et le pont déserts. Un rang de mélèzes et, au-delà, le voile humide de la brume tendu sur toutes choses et d’où viennent de temps à autre les craquements de l’orage.
6/7

(…)

Au soleil, des roses de pierre, des pétales de pierre, des entassements de pétales de pierre mordorés, des entassements de millions de tonnes. Y volète le tichodrome échelette aux ailes enflammées. (Sous l’Aiguille du Lauzet)
7/7

Paul de Roux, Au jour le jour, 3, Carnets 1985-1989, Le Temps qu’il fait, 2002, pp. 40 et 41.

***

1991

Les hommes sont souvent de gros bébés satisfaits d’eux-mêmes, tout étonnés et pleurnichards quand ils tombent de leur chaise.
8/1

Confie-toi à l’échelle sans barreau, au fil aérien du lied. (Au catalogue des souhaits).

Le moins matériel des arts, qui n’est que sons volatils. C’est la musique qui éveille le jeune Apollon, qui ne sait pas qu’il est Apollon, au IIIe livre de L’Hypérion de Keats.

Quai des Célestins. Un soir sur lequel on pilerait de la lumière, qui pose sur la Seine des plaques mouvantes, scintillantes. Une beauté muette dans le bruit, le tourbillon des voitures. Une beauté pour qui ?
20/1

Étrange, mais c’est comme ça : il y a des moments où la sensation de la vie jaillit d’une tasse de café.
21/1

Nous n’intégrons pas la douleur et la mort à notre façon de concevoir la vie. De ce fait nous vivons une vie fantomatique, dont seules nous éveillent la douleur et la mort, mais pour nous écrase d’emblée car rien ne nous y a prépéré – tout nous en détourne.
26/1

Nous avons besoin de petites voix, nous avons besoin de pariétaires dans les anfractuosités des vieux murs.

Le froid tout autour de la Seine, le ciel gris et blanc qui bleuit légèrement par endroit. Les arbres comme pétrifiés. Le froid fait refermer le carnet.
2/2

Paul de Roux, Au jour le jour, 4, Carnets 1985-1989, Le Temps qu’il fait, 2005, pp. 59 et 60.


Paul de Roux dans Poezibao :
bio-bibliographie, extrait 1, extrait 2, Au jour le jour, extrait 3, extrait 4, extrait 5, in notes sur la poésie, ext. 6, ext. 7, nc1, ext. 8, ext.9, (évènement) La disparition de Paul de Roux

photo Jean-Marc de Samie

(carte blanche) à Philippe Fumery, à propos de "Mémoire de Fille", d'Annie Ernaux

 

Poezibao publie cette note sur un livre qui est un peu en dehors de son champ habituel. en raison de cette proposition tout à fait convaincante de son auteur, Philippe Fumery : « en lisant le dernier livre d'Annie Ernaux, Mémoire de Fille, j'ai trouvé de réels échos à ce qu'écrit Ryoko Sekiguchi, notamment son conseil d'enregistrer la voix de ceux qui nous sont chers, et cette idée de la présence d'une voix*.
Ici, Ernaux s'interroge sur sa propre voix, à 18 ans, ou celle de cette jeune fille qu'elle a été - dont l'auteur dit "cette fille n'est pas moi mais elle est réelle en moi. Une sorte de présence réelle" (p. 22). Et à la voix de ceux qui partageaient cette expérience de l'été 1958. Bien sûr, Annie Ernaux n'est pas a priori poète, même si elle évoque son rapport de jeunesse à la lecture de la poésie. Mais elle a un vrai questionnement sur la création, sur l'écriture, qui structure notamment ce dernier volume de son œuvre.

Annie Ernaux : entendre leur voix, un thème pour avancer ?

Annie Ernaux évoque dans son dernier livre, « Mémoire de Fille », paru chez Gallimard en mars 2016, l’été 1958. Le récit se situe dans le cadre d’un domaine, l’aérium, dans l’Orne, qui accueille une colonie de vacances. Annie Ernaux est monitrice débutante. Elle revient sur la première nuit qu’elle a passée avec un homme. Cette scène, les suites, les questions, tout est resté pour elle un récit « toujours manquant. Toujours remis »  (17).

Elle se revoit, ou plutôt elle voit Annie Duchesne, débarquant du train, « provinciale de classe moyenne » (23). Elle sait « ce que ressent cette fille à ce moment précis, je connais son désir… » (24).
Mais il reste une limite à ce travail de mémoire : « Je la vois, mais je ne l’entends pas. Il n’existe aucun enregistrement de ma voix de 1958, et la mémoire retranscrit sous une forme muette les paroles qu’on a prononcées soi-même » (24).

Elle va imaginer, cinquante ans plus tard, rechercher ses anciens collègues. Et d’abord dans l’annuaire téléphonique :
« Je ne voulais qu’une chose au fond, entendre leur voix, même s’il y avait peu de chances que je la reconnaisse, avoir une preuve physique, sensible, de leur existence. Comme si j’avais besoin qu’ils soient vivants pour continuer d’écrire » (38).

Et puis, elle devra aller plus loin, se risquer à rechercher le numéro de téléphone de celui qu’elle désigne comme son premier amant, le responsable de la colonie, H. Toute la page 75 serait à citer. D’abord la chose lui paraît simple :
« Ainsi il me suffirait de composer ce numéro pour entendre la voix entendue pour la dernière fois en septembre 1958. La voix réelle ».
Mais Annie Ernaux se ravise :
« La simplicité du geste m’a paru effrayante. De m’imaginer le faire m’a remplie d’une sorte de terreur ».

Cette terreur n’est pas neuve, Annie Ernaux l’a connue dans une autre épreuve marquante, qui a occupé une place importante dans sa vie et son œuvre :
« Celle qu’il m’est arrivé de ressentir dans les mois qui ont suivi la mort de ma mère à la pensée que, en décrochant le téléphone, je pourrais entendre sa voix ».
Cette expérience atteindrait sa limite : « Comme franchir une frontière interdite ».

Annie Ernaux est déstabilisée, au point qu’elle avoue ceci :
« J’étais entre l’effroi et le désir comme dans une expérience spirite ».

L’enjeu, pour l’auteure, c’est la distance des 50 années, et son abolition. Ce qui est valable pour la voix de la mère, l’est aussi pour celle de H. :
«  Le pouvoir que j’attribuais à cette voix de métamorphoser mon être d’aujourd’hui en celui de 58 était forcément une illusion quasi mystique, celle de croire atteindre sans effort, dans un court-circuit miraculeux du temps, la fille de 58 ».

Mais Annie Ernaux revient à des expériences plus terre à terre, se rappelant qu’elle n’avait pas reconnu la voix de son ex-mari dans une ancienne vidéo, et conclut : « Finalement j’encourais plus une déception qu’un danger en appelant H. »

Philippe Fumery

*livre évoqué notamment ici, dans le Flotoir.

(Anthologie permanente) Cécile Riou

 

Les poèmes de Chaîne et Chine ont été composés par Cécile Riou à l’invitation du poète Jean-Paul Honoré, pendant sa résidence à Vert-Saint-Denis (77) en 2016. Chaque poème a été envoyé par la poste à un des lecteurs de la bibliothèque de Vert-Saint-Denis. Les poèmes s’inspirent de la poésie de Li Xingzhao, grande poète chinoise du XIème siècle, pour parler de voyage, de tissu, du Japon, du quotidien.


La carpe

Elle saute elle se tait elle se sait immortelle
si on la laisse tranquille. Elle vient quand on frappe
ses mains en cadence – elle aime être applaudie, c’est sûr
et pas seulement pour son mariage avec le lapin
la carpe
la carpe
si vous la réduisez beaucoup c’est un petit tapis.

*

« Ça bâille après l'amour, comme une carpe après l'eau, sur
une table de cuisine », ce n’est pas très flatteur
pour Emma Bovary, ni pour la carpe. Le poisson
est un miroir que l’on promène le long des étals
et se débat
et se débat
autant que l’on s’écharpe, sans prendre froid, sur Flaubert.

*

Elle est un symbole extrêmement prisé de courage
de persévérance : elle remonte le fleuve Jaune
et s’établit ensuite dans un bassin où on la
mange, si elle est élue (usage princier) parmi
les carpes koï
les carpes koï
à quoi ça sert d’être une aussi persévérante koï.


*

Enfin si je dois ici parler de tissu, c’est que
la carpe en est souvent tissée, la carpe bannière.
C’est une sorte de manche à air, qui s’engouffre par
la gueule ronde, rigidifiée par un arceau
de fer
de fer
et la famille est représentée par trois couleurs.


*

La carpe fichée en haut d’un mat n’a rien de morbide
ou de révolutionnaire tête au bout d’une pique
de toile synthétique le plus souvent, elle clame à la rue
qu’on est une famille avec un garçon, au printemps
le cinq mai
le cinq mai
c’est la fête des garçons, on brandit la carpe bleue.


Lorsqu’on s’agite beaucoup on parle de saut de carpe
les enfants dans leur lit – les adultes aussi, d’ailleurs
qui ne sont pas plus sages et entendent vivre en seigneurs
sous prétexte qu’ils sont plus grands, par la taille et l’argent
la carpe !
la carpe !
non contente de sauter de plaisir, elle sait se taire.


*

J’ai oublié le nom du petit rideau qui couvre
la tête du client, frôle ses cheveux, caresse
son crâne, sur lequel un blaireau, une carpe, un chat
annoncent protection bienvenue prospérité
au restaurant
au restaurant
la carpe ne se trouve pas toujours en sashimi.

*

Le motif de la mer


Les motifs sont une bonne excuse pour parler de
tout autre chose que ce dont on veut —voudrait — que l’on
parle (tout le monde n’est pas doué de parole impartialement),
aussi je parlerai ici du motif de la mer, qui ressemble à une
écaille
écaille
manière de coquille qui permettra peut-être de sortir de soi

*

le motif de la mer ressemble beaucoup plus à cette
icône éventail qui indique le wifi sur mon
ordinateur qu’à la mer du Nord telle qu’on la voit
ici, la ville hanséatique la prend dans ses bras
de mer
de mer
à plat, sillonnés si peu par les porte-conteneurs

*

le motif de la mer, je ne connais pas son nom en
japonais, aussi je ne peux que le décrire : c’est
à la fois la vague et le ressac, l’infiniment grand
l’infiniment petit, et cet emboîtement qui donne
le vertige
le vertige
le motif de la mer invite la vache qui rit

*

il y a une volonté de ressemblance celle
de l’écaille du poisson avec le mouvement de la vague
de l’icône de l’espresso avec la tasse blanche
(mais l’une est meilleure), du train et du train, ils ont l’air
pareil
pas pareil
la mer ne s’accorde pas toujours à un éventail




L’endormissement d’un ogre, après l’engloutissement
des frites (deux sacs d’un litre), d’un soda colossal,
vous casse à coup sur le goût de vous moquer des Antée,
des Polyphème, des Golem, des titans de toute sorte
et même
et même
d’arrêter de brouiller Charybde et Scylla, sans motif.

*

Dans le ciel elles dessinent à peu près le modèle
du motif de la mer, elles tracent un V les oies
sauvages en Suède au Danemark et en Allemagne
je ne crains pas de les associer au poisson
mariage
mariage
improbable, fabuleux de la harpe et du marin.

*

Le nom du motif je l’ai trouvé c’est seigaiha
ça signifie « vagues de la mer bleue », il viendrait
d’une danse de cour dans le Genji Monogatari
c’est un motif de roman, c’est bien ce que je pensais
seigaiha
seikaiha
c’était bien la motivation du roman sous la vague.


Cécile Riou, Chaine et Chine, Éditions Poïein, 2016, sans pagination.

Sur Cécile Riou

(poètes) Cécile Riou

 

Née en 1977 près d’un volcan, Cécile Riou vit et travaille entre Bourges et Paris.

Chaîne et Chine (2016) porte un regard attentif au monde à travers les tissus, et voyage entre Chine et Japon, tisse une traduction de la poésie de Li Xingzaho et de la concrétude du monde.

En 2014 elle écrit Phrase unique dans le cadre de son invitation au musée Mallarmé de Vulaines sur Seine (Seine-et-Marne).
En 2014, elle publie dans Formes poétiques contemporaines deux poèmes-essais sur Marcel Proust et les tissus.
En 2016, ces poèmes sont accueillis dans  À supposer le potentiel,  de Jacques Jouet aux éditions Nous.
Depuis le 1^er février 2016, elle compose et adresse un poème par jour, qu’elle envoie par la poste aux habitants de la Lozère.

(Poezibao hebdo) du samedi 17 septembre 2016

Les articles publiés dans Poezibao cette semaine

(évènement) La disparition de Paul de Roux

(entretien) avec Joël Kérouanton, à propos du "Dico du spectateur"

(Carte blanche) à Matthieu Gosztola : hommage à Charles Tomlinson

(note de lecture) Patrick Dubost, "13 poèmes taillés dans la pierre", par Béatrice Machet
(note de lecture) Isabelle Baladine Howald, "Hantômes", par Antoine Emaz
(note de lecture) Alexis Pelletier, "Trois entraînements à la lumière", par Jacques Morin

(Anthologie permanente) Christophe Manon
(Anthologie permanente) Michel Butor
(Anthologie permanente) Cole Swensen


(Agenda, liens, informations) Journal du lundi 12 septembre 2016
(Agenda, liens, informations) Journal du vendredi 16 septembre 2016

(Poezibao a reçu) du samedi 17 septembre 2016


Une parution du Flotoir
L’ombre des images